记得在好几年前，Google+ 还没倒闭的时候，有一个热心网友跟我说过，他最讨厌的就是某些「动漫游」作品里的角色说一句话，这句话只要一说，他就会下意识觉得这作品是个傻逼。

“人类啊～就是这样的生物”

其实一开始我不能理解这种想法，直到我后来玩的 Galgame 越来越多，接触的所谓“神作”越来越多，我也就开始越来越明白，这样开口闭口都是“人間とは……”的角色……

真他妈的讨厌啊！

最讨厌的不是这个角色说的这句话，而是他说话的这个口气，一副高高在上的样子，明明自己还是个「人类」却总是在用上帝的视角批判人类。你要是说他在自嘲吧，但是他那份清高看着又不像。更让我讨厌的一点就是他的所作所为符合那种“发牢骚但是不给解决方法”的事儿逼。比如这种角色总是会特别神经病一样的碎碎念人类有多么丑陋，人类有多么自私，人类有多么傻逼，然后自己一样也在进行着丑陋，自私，傻逼的行径，同时也并没有倡导真善美，看起来更像是为了自己的傻逼行径而找一个借口而并非真的批判。

但让我费解的是这种傻逼角色反而特别受到 Galgame 市场的欢迎，只要脚本塑造出来这么一个角色，就会有大量的玩家交口称赞并趋之若鹜，还会冠以“神作”标签。在我看来与其说是“神作”还不如说是“神棍作”来的合适。随着年龄的增长，我也逐渐理解了这类“角色”受到欢迎的原因：由作品的受众群体决定的。

Galgame 大多数玩家都是一些学生，或者刚刚步入社会，与社会脱节，内心想法有点中二的家伙，并且往往会有种难以言喻的“清高感”，如果有一个游戏能正好迎合这种“清高”，自然会让这些“中二病”未曾治愈的死宅们高呼牛逼。

坦白说对于这种“人类剖析文学”的内容我本身是没有什么意见的，历史上很多哲学家或者鲁迅都发表过这样的观点，但当这种风格成为了“神作Gal”的标配，就显得有点无趣了。

这就导致一个什么状况呢，当一个公司想要推出一款“剧情评价优秀”的 Galgame，它很容易想到的就是如何讲述一个充满各种“中二 Style”的高逼格故事，包括不限于多重平行世界，穿越和轮回，希望与绝望，人生与未来等等等等，在对话中一定要尽可能多的穿插各种“杂学”和“深度哲学梗”来提高“中二浓度”，于是一个“能够让玩家反思并改变每个 Galgamer 人生的「神作」”就此诞生。

然而这一招在十年前或许还能屡试不爽，现在已经成为了“销量陷阱”。毕竟不是每个脚本都有能力写出这种故事不塌房的，有时候明明写一个不错的校园恋爱故事就可以，完全没有必要扯什么“世界的阴谋”之类的，最后大多数的结果还是画虎不成反类犬。

这次的《アンレス・テルミナリア》就是如此。

惠而浦 Whirlpool 去年的那个《Pieces》系列算是一个不错的作品，虽然共通线废话太多，但最终的 True End 还是显得颇有意义，后续的 Fandisk 也对剧情进行了一些补完，虽然我更愿意觉得是狗尾续貂吧。

作为今年 Whirlpool 15 周年的几年作品，《アンレス・テルミナリア》拿出了和《Pieces》几乎一样的创作阵容，除了没有夏和小，但至少还有北大路雪保底吧，游戏的剧情方面也尝试了“悬疑剧情向”，讲述了一个架空的虚拟学院里，一群有着各种特殊“能力”或是“罪”的人的生活。

游戏设定上说的是男主的记忆有问题，每天只能记住一两件事，其他的都会忘记。所以每天起床后都会阅读日记来找寻之前的记忆开始新的一天。然后男主生活的学校里是专门收容这些“有着特殊能力和缺陷”小孩子的，其中C位女主角「御厨恋」也是如此，她自称自己很快就要死了，但是也没解释自己为什么会死，后来她因为自身的“特异功能”引发了一次爆炸，彰显了不俗的破坏力，然后学校的校长石原舞就出来了，表示「御厨恋」要被世界所杀死……

然后游戏就走向了我无法理解的方向……

说的直白点，就是这个游戏我在走完最终 True End 之前，我完全看不懂在说什么。

游戏的剧情分为两部分，一个是校园日常，另一个则是触及剧情核心的内容。

先说校园日常吧，太弱智了，特别弱智的那种展开，要段子没段子，要搞笑没搞笑，要福利也没福利。如果让我给这个日常打分，100 分的话我撑死给 10 分，其中还有 5 分是给北大路雪无脑卖萌的。而且这个日常还特别特别长，长到你怀疑人生，我现在完全可以认为游戏的日常部分就是“垃圾时间”。

而触及核心的内容，用现在流行的一种说法就是“谜语人”，大部分 NPC 都会出来告诉你一些关于“世界の真実”的内容，但他们就是不明说，就是用各种代词，就是“あれ、あのこ”，就是不告诉你是谁，就是不给你进行任何剧情上的推动，而且每次都是说两句，就没有下文，看的你好生着急，比《原神》里那个知名谜语人大傻比“戴因斯雷布”还要谜语人。搞伏笔和悬疑的游戏我见过，他妈的所有共通线都全程玩“谜语”的游戏我还是第一回见，真是开了眼了。

诚然通过个人线我可以了解到某绿毛是猫附体，某大主教真的是大主教，某死神真的是死神，但他妈这些东一榔头西一棒子的设定是怎么串联起来的，我还是一无所知，一开始我还很好奇，但随着脚本不停的讲谜语，我已经淡定了：你可以谜语，我可以 Ctrl。

直到最后的 True End，游戏所谓的“真相”揭开的时候，那种久违的破防的感觉让我深陷其中而难以自拔。

为什么，为什么我要花这么多时间，看这么一个巨傻逼的故事？

所谓的“世界的真相”，就是本身这个世界是架空的，是这个所谓学校的“校长”创造出来的「人类行为观察室」，这个“校长”是谁呢？ CV 告诉我们了真相，就是前作《Pieces》里的那个「天使」。

那个「天使」为了寻找“人间最崇高的事物”而创造了一个用梦境驱动的世界，那么在这里，她又创造了一个由「Gift」而驱动的新世界，就是想当旁观者看看，这群被「Gift」力量影响的人类，能玩出什么花样……

男主所谓的「每天只能记忆一两件事」的能力并不是失忆，只是一种「选择」，男主选择记忆的东西，就会成为世界的真相，而他忘记的，就会被世界清除。

所以那个什么「御厨恋」原本因该已经去死了，但因为男主「选择」了她，所以她能保持生存状态和男主谈恋爱和啪啪啪……

最终的结局就是所谓的「天使」觉得自己玩够了，决定放权给男主，让男主和「御厨恋」在一起，而「天使」自己跑路了，没准又去创造新的世界玩儿去了……

至于其他的女主角，肯定是为了活下去，而奋力的维护男主这个具有决策权的“世界核心”，这个世界对于天使来说只是一个玩具，而对于其他女主角来说，可是全部。

“一个天使闲得无聊创造了一个世界观察着玩儿，然后天使玩够了，就撤了。”这游戏大概就是这么一个故事。虽然感觉和之前的《Pieces》很相似，但不同的是在这个天使创造的世界里，没有什么有趣的故事。

正如我前面所说的一样，这个游戏陷入了一个“怪圈”。可能是脚本觉得之前《Pieces》太成功，想要复刻一次，就搞了一个类似的设定，但是却忽略了前作的成功之处在于梦境与现实中的重逢，而不是什么所谓的“天使造世界”的游戏，脚本过于急切的想要塑造游戏的“高逼格”和“有内涵”，所以在营造悬念的时候“不说人话”，充满了谜语，不知所云。觉得这样就可以将游戏的层次拉高，但殊不知游戏中共通线的日常内容暴露了他文学水平和讲故事能力的低下，大家想想看，一个日常对话都写不出味道的人，能写出个毛线的深刻剧情，怕不是只能是脚本的自嗨而已吧。

所以这个游戏成为了一个在剧情上及其割裂的存在，日常部分吧，特别弱智，比大部分废萌都要弱智；而剧情部分吧，又看起来很高大上，充满了各种宗教的“梗”，就连标题里的“Terminalia”还是一个罗马的节日，纪念“界碑之神”，而游戏里学校的校长雕像，也从侧面印证了这个词语暗示的意义，毕竟那个雕像的样子和罗马的“Terminus神”几乎是一致的。

但是梗多和宗教杂学多又能如何呢？你能改变这个游戏在 True End 带来的极为傻逼的落差感吗？藏着掖着捂了那么久的世界真相，最后就是一个无聊的创世主闹着玩吗？

而且这个所谓的石原舞配的天使这么的装逼，还不能操，说得过去吗？你担心 Fuck Angel 会引起某些宗教信徒的不满吗？

尤其是石原舞那一口一个“人类啊”，“あのこ”啊，听多了真的是想跳进屏幕打她。我也愈发理解本文已开始所说的那种感觉了。

归根结底，如何评价《アンレス・テルミナリア》这款游戏呢？我个人的意见是不值得玩，完全不值得为它浪费时间，哪怕你去看一下《多啦A梦：大雄创世纪》都比这个来的有意义。这个游戏用很生硬但又很和谐的方式把属于“弱智”与“哲学”的两个水火不容的东西糅合在一起，看了共通线感觉智商下降为零，而看了 True End 又感觉大脑升级，不变的是游戏结束后都会感到被愚弄，或许只有那种真正放弃智商的家伙，才能从这个游戏中得到乐趣吧。

说来我与其说如此讨厌这个游戏，倒不如说我讨厌那种“谜语人”一样的叙事方式，2022 年了，十年前那一套早就不流行了，有话好好说吧，叙事能力需要依靠“藏着掖着”来提高水平的，要么是你还没想好后面怎么瞎编，以此作为缓兵之计；要么你就没有写出好故事的能力，只是一个纯纯的傻逼。