Hi-Fi 是不是一个骗局

关注本 Blog 的老读者应该都知道，过去我写了很多关于买的各类“玄学耳机解码”等产品的感受，也曾经自以为自己是一个所谓的“音频发烧友”，对音乐的高保真有一定的需求。

不过也和少部分人的路线一样，近年来我对此的热情逐渐下降，基本没有什么对“Hi-Fi”的过度执着了。当然，音乐还是在听，你也可以认为我是“退坑了”，不过我自认为我只是绕了一圈，回到了最初喜欢音乐的样子。

所以本文既算是一篇“忆往昔”的回顾，也算是一篇对于所谓“Hi-Fi 发烧友”的个人观点，当我看到很多人“尤其是年轻人”还在我当初那个疯狂买买买的路线上迷茫的时候，我觉得还是有必要分享一下自己的故事，给那些愿意聆听的人留作启示。

无意间成为“发烧友”

可能是因为性格内向，我是一个喜欢听音乐的人，从初中的时候就在经常听广播，广播里有各种各样的歌曲，初中的时候中午父亲天天唠叨我让我看书，我不想看，就在那儿看当天的《大河报》，同时开着一个广播，听中午的音乐节目，当时也认识了不少流行歌，不过也不知道都是谁唱的，虽然我也是后来知道这是当下最流行的，比如当时的阿杜之类的，那时候给阿杜写歌的林俊杰还没出道，周杰伦还只是小范围火热。不过喜欢听点音乐已经成为了那时的爱好之一，通过广播电台听音乐也成为了我为数不多的选择。

高中的时候因为家里的电脑被父母封锁了，平时除了去网吧，也基本摸不到电脑了，收音机反而成为了为数不多的电子设备，平时也就靠看看《大众软件》《数码》《电脑爱好者》之类的杂志用意念玩电脑，后来机缘巧合接触到了 Pocket PC，还是在那个“驱动之家”的子站点“MyPocket”上认识到这个东西的，我印象十分深刻，上面一篇文章写的是作者跑到郑州科技市场电子大厦买了个 HP iPAQ 1940，上面竟然跑的是 Windows（虽然是WinCE），还能玩游戏，还能装软件，还能听音乐。当时我就眼前一亮，卧槽，这不就是我要的东西吗？比起班上其他同学在哪里玩什么“文曲星”，这玩意简直夯爆了好吗！？于是我就开始琢磨着怎么买一个。

高中生的我肯定是没钱的，除了每月父母给我一点 10 块 15 块的零花钱之外，我的收入基本是 0，能够扣出来一点钱买个《大众软件》，再去几次网吧已经是竭尽全力了。最后我想到了那笔“父母替你保管”的巨额财产，就是压岁钱。

当年我的压岁钱其实并不多，下来只有 800 多，不过说来也巧，那一年我压岁钱的额度居然上涨了，加上之前自己攒的一些，凑出了将近 2500 元的数值，于是我就在当时火热的 TomPDA 上购买了一台 Dell X50，现在想想也是运气好，那应该是我第一次在网上买东西，卖家卖的也是“近乎全新的二手机器”，可能是买了后悔了吧，反正我是当全新机看待的。搭配上 SD 卡和 CF 卡，姑且也算是拥有了属于自己的随身听设备了，开始在网上下载各种 MP3 文件，拷贝到机器里听，迈出了成为“发烧友”的第一步。

当然这个 Dell 的 PDA 最终只活了半年多就死了，也是后话了，以后有机会再聊。

第一个耳机

我的第一个 Hi-Fi 耳机是一个耳熟能详的传奇产品，没错就是那个森海塞尔 MX500，也就是现在的原道和曾经的“潜水专家”用的最多的模具。在买这玩意之前我用的都是 PDA 随机赠送的耳机，其实听起来也不算差，但很快还是受到了当时 PDA 网站上的一些人的蛊惑，他们说某某播放器，播放某某音源，搭配某某耳机，声音是最好听的 Blah blah blah，年少无知的我也就开始了尝试。

我记得森海塞尔 MX500当时保真的价格似乎是 100 出头，咬咬牙也是买的起的，不过到现在为止我也不知道我买的到底是不是正品，不过听起来的确是有所谓的“低频下潜”的。

没错，当时的耳塞，尤其是劣质的，一般都是没有任何低音的，所以很多人对于“音质好”的评价重要标准就是“低音重”，而我当时买的那个 MX500 的低频听起来就十分有“质感”，不是盲目的轰头，也不是听不到，搭配当时我用的 320K VBR 音源来说还是听起来挺不错的。而且当时的耳机似乎也没有那么多国产品牌可以选择，你能买的就是一些铁三角，拜亚动力，森海塞尔，AKG 之类的，尤其是森海塞尔简直是业界白月光啊，当时我真的觉得这套“Pocket PC + MX500”的组合已经够我用了。

而当时也有一些神秘传说，什么HP iPAQ 的 Pocket PC 内置了特殊的解码芯片，音质最好。索尼的 Clie 也有专属的音频处理模块，效果可以媲美 MD，当然现在看来后者似乎是真的，索尼的 PAD 的确有音频处理的东西，至于效果能不能干过 MD 嘛……我觉得应该是不能的，毕竟我后续也如了索尼的坑。

第一个 Walkman

现在想起来让我走上真正的“纯正 Hi-Fi 之路”的原因也有点随便，很早的时候就在《大众软件》上看到了索尼的 Walkman 香水瓶系列的播放器，当时感觉惊为天人，没有别的原因，就是太好看了。

这个设计放到现在我都觉得好看，甚至觉得搭配当下最新的 OLED 技术应该可以做的更好看，不知道为啥没人做。然后那时候我在逛当时的 TomPDA 交易平台，就看到有人卖当时的香水瓶播放器，说是“工包”，没有包装，只有裸机那种，我也不知道来路，可能是返修机？但是价格十分便宜，原价是将近 1000，而那个商家是 300 多好像。

于是我手头正好还有 300 多，就阴差阳错的买了回来。

到手后学习了用抽象的 SonicStage 传输音乐，之后就彻底因为它走上了 Walkman 之路。

这个香水瓶播放器音质或许不算好，但是它变态的续航还是彻底征服了我，宣传是 50 小时，但实际上至少能用一星期，对于我这种高中党来说太重要了。而且最吊的还是外观，真的太好看了，因为这玩意的颜值，我作为一个似飞柱在高中还能和校花多说几句话，含金量可见一斑。

而且自从入了这个坑，我就养成了用“独立播放器”听音乐的习惯，而且永远首选 Walkman，毕竟只有它能提供变态的续航，其他家还在 4 小时，6 小时的时候，我索尼老大已经给我干到了 20-50 小时，牛逼好吧。

之后从高中到大学再到工作，我就跟着 Walkman 一路走来，香水瓶换到鱼雷，又换到后续的 F800，接然后是 ZX 系列，一直到现在我还有一个吃灰的 ZX705，彻底进了“发烧友”的大坑。

越玩越大

自从那个 Walkman 香水瓶入坑，加上工作之后又受到了 Google+ 上的一些土豪的毒害，在发烧友这一块也是买了很多产品，本站也写了不少毒文。其实从一开始我压根听不太出来什么声场，解析，也是找了一些普及文，自己开始听，对比，也参加了一些线下的试听会，听到了一些声音很独特的产品，你说声音好吗？的确很不错，但是我很难说出来到底是不是因为耳机好或者解码好导致的，更多的我觉得像是音源的缘故，而且……似乎也不是因为音源好，而是音源经过了某种“让你听起来很好听”的处理。

这倒是激发了我对“音乐如何制作出来”产生了很浓厚的兴趣，开始更加广泛的听各种音乐，欧美，日本，独立，各种风格也开始接触，什么说唱，摇滚，包括一些 Galgame 里的泛音乐类型，也开始逐步了解，期间也看到了一些关于音乐制作人的自我讲解和访谈。伴随着个人对音乐的深入了解，发现了 BeatMaker 和所谓的制作人以及混音的工作流，甚至了解到了一些不同的音乐风格与编曲的区别，而且我也惊奇的发现，这些制作音乐的人，似乎用的设备也并不怎么……高级。有很多在网络上传唱很广的歌曲，本质上居然是用一个破烂的笔记本电脑搓出来的，而且很多音乐人也不怎么 Care 什么发烧友那套设备，甚至有的直接带着一个 airpods 聆听自己的作品……

于是我开始对所谓的“Hi-Fi”产生了怀疑，而且这个时候我已经半退烧了，基本不买什么新耳机了，倒是听歌很多。不过所谓的国产“发烧耳机”的价格反倒是越来与抽象了，原来的 2000 元已经让我高不可攀，现在动辄 2W 也是常态，而且很多看起来是大学生的群体还在持续入坑，但是问的问题现在看来让我觉得十分抽象，什么“听 ACG 要什么”，“人声齿音怎么消除”，“换线一耳朵”……

但真正让我破防的还是两个问题，一个宣称更换 USB 解码线可以有“一耳朵差距的”，另一个是说要听无损版的“初音未来歌曲”，甚至还有追求无损版“Nyan Cat”的……

而这时候我才意识到，我过去折腾的那一套，似乎真的只是在自娱自乐。

传统 Hi-Fi 与现代音乐

许多发烧友不停换设备的目的就是为了追求“Hi-Fi”，所谓的“Hi-Fi”其实就是“高保真”的简写，关于这个“高保真”的定义其实有很多，但最初最为广泛的一个定义就是说“做到极致的还原”，确保“尽可能忠实地还原原始声音”。

但当下音乐制作流程是这样的，一首歌需要歌手在录音室里对着不同型号的麦克风录制，录制出来的干声大部分是没法直接使用的，需要后面的录音室和混音师对声音进行调整，哪怕是强如袁娅维的高级唱将也需要对干声进行微调。而一首歌的伴奏，也并非全部都是真实乐器演奏，很多都是用电脑和合成器制作出来的，尤其是在各种 808 鼓机占主流的流行音乐市场，基本很少有人愿意用实录乐器了（周杰伦也不例外），而编曲在制作乐曲的同时，也会对人声，配乐，还有节奏套上很多插件，为了让音乐更好听，更有层次感。最终的母带还要经过再次润色调整，才能成为最终的成品音乐。

如果你硬要说是“尽可能忠实地还原原始声音”的话，一首流行歌曲的伴奏乐器可能压根就不真实存在，是用电脑的 WAV 拖进去的，而编曲在整合人声与伴奏加上各种插件和音效的那一刻，已经给这首歌上了 EQ，客观改变了原来的声音，在这之后的声音已经基本和传统意义上的“Hi-Fi”不沾边了。

这就是我想说那些听“Miku”和“术力口”的发烧友党，你的音乐制作过程中已经加了各种科技，甚至真人元素都没有，属于制作人一个人一台电脑手搓出来的，用传统“Hi-Fi”的要求来聆听这种歌曲完全没有意义。不仅如此，充满合成器音色的电子音乐早已经完全渗透进入了流行乐的方方面面，音乐产业化流水线的制作更是会通过技术手段尽可能让一首歌通过各方面的失真而“变得好听”，所谓追求“未经处理的原始声音”早已经不太可能。打个比方，有人喜欢听解析，说什么可以听到乐器的方位，听到人声是否靠前 blah blah blah 的，但有没有一种可能，这种方位和中频的突出与否，本身就是混音师和编曲师做出来的某种效果呢？因为音乐制作的逻辑是通过大量音频轨道堆叠的，可不是把所有人和乐器演奏者拉到一个录音室内开始演奏伴唱同时录下来的。许多合唱歌曲两个合唱者压根没有碰面都是常事，比如动画《冰菓》的 ED1，佐藤聪美和茅野爱衣俩人都是分别唱自己的，最后合成到一块的，在这种制作层面的音乐来说，你还怎么能说“高保真”呢？你能还原什么呢？还原合唱的两个人在不同时间和时空唱歌吗？

既然录音室版的音乐谈不上高保真，那 ……Live 现场的录制是否就符合“Hi-Fi”标准呢？其实严格来说也不符合，因为真正的 Live 中录制条件十分有限，录制出来的效果并不会容易满意，必然要经过后期的修正，比如调整不同乐器的大小，人声的大小和通透度等，总不能 Live 版的歌曲出来连歌词都听不清吧，所以依然是加了科技和后期的，算不上真正的“Hi-Fi”。

如果硬要说的话，只有那种以乐器为主的，带有高品质的和多声道录制的交响乐演出，可能比较接近 Hi-Fi 的感觉，或者一些真正原理上的母带干声不插电演唱专辑，才能称得上是一种“Hi-Fi”的素材。我可以确定的是业内的确有这样的音源，大多数来自于古典音乐，还有部分小众范围的不插电录音专辑（实际上不少流行歌手的不插电演唱也是后期处理过的），但你想要找到这样的资源的确十分稀少且昂贵，同时这种音源本质上也不是让你当作音乐来欣赏的，更像是一种记录。甚至不少这种资源因为年代的原因本身就带着失真（还原这种失真也算 Hi-Fi 的一环），但你不的不承认的确是有这种音源存在的，不过现代流行音乐里是基本没有的。

Hi-Fi 的新定义

于是在新世代，许多发烧友们对“Hi-Fi”产生了一个新的解释，它们不再以“完全还原最初演唱声音”为主旨，改为了“还原音乐制作人想要让你听到的声音”为目标。大概就是一首音乐在音乐制作人做出母带之后，能还原母带的效果，那就算是新世代的“Hi-Fi”和“高保真”了。

不得不说这个新解释一下子让“Hi-Fi”的定义变得务实许多，而且也不再那么遥不可及，但实际上依然是和现在的“Hi-Fi”圈子的部分人追求有点南辕北辙。

因为你追求的是制作人最后想要呈现给你的声音效果，这就需要你明确制作人本身对音色的偏好，还有制作人自己用的音频设备。你至少得确保你自己用的耳机和制作人是同款，或者风格相近才行吧，不然岂不是就成为了副作用了吗？而且更悲剧的是许多知名录音室和工作室，制作人与混音师使用的设备并不怎么昂贵（至少没有那些抽象发烧友买的耳机昂贵）。而且这里还有一点，许多流行音乐制作的取向就是为了“在流行设备上听起来还行”，比如大家都爱用的但是绝对不 Hi-Fi 的 AirPods，以及车载环境，还有主流廉价外放设备，因此混音师的一个重要工作就是让歌曲听起来好听，方法之一就是确保声音出来在大部分设备上都表现不错，类似软件兼容性一样，而并非追求什么绝对的“解析”和“声场”，更别提“还原”了。

许多人认为“监听耳机”就可以还原母带，但实际上“监听耳机”的真正用途是给录音室用的，就是歌手演唱的干声，由音乐制作人通过“监听耳机”来聆听，可以精准的抓到声音里的那些不和谐的跑调和杂音，并在后期进行处理，这是一个工作用的设备，并不是拿来听音乐的，就好比手术室镊子你可以拿来夹排骨，吃午饭，但它设计之初就不是一个餐具。

也就是说你抱着“听到母带一样声音”的想法去走“Hi-Fi”也是走不通的，因为这声音大概率已经被处理的并不“Hi-Fi”，比如现在一些独立制作人直接就走流媒体，发出来的音源就是 320Kbps，没有无损（比如蛋堡新专辑），在这种趋势下，你还怎么“Hi-Fi”呢？

即使是现在流行的那种 The First Take 的直接现场演唱，收录设备也是开了特效和混响的，完全没有任何修饰的音频收录是几乎不可能的。就好比你给美女拍照，大部分人都会打扮一下，或者后期 P 一点，只不过长得漂亮的少一些，长得一般的多一些罢了。拍照主要目的是让人看着好看，而不是所谓绝对还原。你说你你要求把一个美女脸上的毛孔和轻微的雀斑都拍出来，还说自己就喜欢这味道，怕不是你有什么特殊癖好哦。所以流行音乐也是如此，目的就是为了大部分人听着好听，如果你追求毫无修饰的声音，哪怕是只能去找录音笔的各种会议录音了。或者你自己投钱制作一个“绝对没有任何特效的音源出来”，如果你觉得好听的话……

所以感觉无论是“传统 Hi-Fi”还是“维新 Hi-Fi”，一群发烧友疯狂折腾各种设备并争论不休本身就显得没有太大意义，或许对于数模转换这个过程来说的确是提高了质量，但是追求的早已经和“Hi-Fi”的本意相距甚远了，毕竟从根源上这件事情就搞歪了。

齿音、解析、声场、还有 ACG

大多数刚开始入烧友坑不久的人都会遇到这几个词汇（我那个年代还在吹什么‘低频下潜’，现在已经基本不提了），而且经常被一些绘声绘色的小作文写得被忽悠的花了不少钱，也会在一些“老烧”的指点下去听歌曲的一些细节并故作享受，但实际上和前面所说的一样，这些同样是没有什么太大意义的概念。

首先就是齿音，代表人物就是梁静茹的歌曲，会感觉唱歌的声音唇齿之间都很清晰，甚至就像是嘴巴贴着麦克风一样，许多人还说要更换各种各样的耳机来“压齿音”。但实际上决定齿音的不是你的耳机，而在于录制的麦克风。台湾音乐人 JS（哥哥妹妹）就在 Podcast 里讲到过，录音师会根据歌曲类型的不同，以及歌手声音的不同，选择不同风格的麦克风来收录，有些麦克风的敏感度特别高，就会收录效果就会出现这种唇齿之声，后续调音师也会对这个声音进行修饰，利用贴近耳边的声音让你觉得更加深情。换而言之所谓“齿音”就是制作人故意要达到的效果，一群人在那里换设备说“压齿音”本身就很愚蠢，甚至用“一首歌没有齿音”来佐证音源质量差也是有点抽象，其实只是换个麦克风，后期拉一个曲线的问题。

同样的还有解析和声场，所谓解析高的歌曲也是通过一些灵敏度极高的麦克风录制而来，并且由混音师来决定哪些声音突出，哪些不突出。而“声场”就更是如此了，要知道大多数录音室都很小，在一个狭小的房间内要体现“开阔的声场”，你觉得不是后期的功劳是什么呢？难道真的有人会去音乐厅录制干声吗？😄

另一个最让我觉得有点幽默的是许多人问“我要听 ACG 推荐什么”。

实际上我懂这些人的需求，大多数是喜欢动漫游的学生，尤其是二次元内容，听的都是日语歌。但是“ACG”真的不是一个确切的分类，和动漫游相关的音乐种类实在是太多了，如果是早些年还能用声音极其丰富和张扬的 J-Rock 来概括，但是在 2026 年的现在，你能在 ACG 的分类下听到当下最火热的电音分类 Future Bass，Kawaii Bass，Drum&Bass，甚至 UK Garage（比如那首知名的Ruby酱），还有带有古典风味的钢琴插曲，弦乐（常见动画/Gal配乐），混搭各种合成器的古典元素音乐（比如泽野弘之）以及传统的 J-Pop，J-Rock，乃至全球都风头正劲的说唱音乐（你总归听过岩崎琢的作品吧？JoJo 的插曲感受一下？）这些我还没有列举日本的同人音乐圈里的作品，因为那里面还有 HardCore 分类，音游的典型 Happy Hardcore……你还能看到 Emorap，Trap，Boombap……说都说不完，光这些内容都已经涵盖了完全三个之间有着明显差异的曲风走向了，你问我听 ACG 适合什么，你让人怎么回答呢？因为不可能有一个耳机完全覆盖并通吃这些取向。

而且 ACG 音乐其实一点都不 Hi-Fi，除了动画背后的音乐发行公司，比如艾回，哥伦比亚，索尼之类可以砸钱用很高级的后期编曲和混音师，让音乐质量很高，很多人嘲笑小仓唯唱歌不行，但人家音乐制作质量可是顶级的。其他的同人圈，术力口，以及一些独立音乐人……制作音乐的条件都比较艰苦，而且现在 HomeStudio 也十分盛行，很可能人家搓出来一首歌曲用的所有设备都没你听的一堆解码耳放和耳机贵，大家都知道 Hi-Fi 提升最大的是音源，音源的质量就那样，你后面再折腾，能起什么浪花呢？

我们应该买什么设备

扯了这么多，或许听的一群人有点懵了，既然大多数听到的音乐，从根源上都不够“Hi-Fi”了，那是不是我们买更好的解码，更好的耳机，更好的耳放之类的，就完全没有意义了吗？

当然不是。

耳机，解码，耳放依然有存在的价值，甚至很重要。比如解码可以实现一些硬件上的 EQ 调整（很多烧友瞧不起 EQ ，但用 EQ 最多的就是混音师和编曲师😁），而且还能杜绝底噪，避免干扰，让声音更纯净。许多人的听音环境和设备是真的没做好电磁屏蔽，会出现干扰导致的底噪的，所以一个解码还是有必要的。

而耳放的作用说实话大部分人的确用不到，不过对于家庭箱子来说功放的作用更大一点，起到了声音的二次放大，可以让你听起来更悦耳（是的，这也是一种自我调音）。

而对于耳机来说，我觉得应该是值得重视的。如果你真的希望认真聆听音乐，我个人建议购买当前国产厂商生产的 100-500 元之间的耳机。声音方面你就挑选那种“正常音色”，不会低频轰头，也不会高频刺耳擦玻璃（点名K3003），同时佩戴舒适，做工优秀，外观好看的产品即可。

是的，声音只要中正没什么特别的偏科即可，我更倾向于你挑选佩戴舒适的产品，以及保修不错的那种，因为长时间听歌你佩戴就很难受，那完全是得不偿失的事情。

至于挑战更高价位的产品，我只能说不值得，或许有提升，或许有更好的所谓的硬素质改善，但撑死不会超过 5%，而且这 5% 还只对特定歌曲有效（大概率是古典），普通人完全是副作用。

而且作为一名入坑很早的人，我经过实际对比，发现现在国产 300 元价位的耳机，基本质量已经和过去卖 2000 的产品差不多持平了，振膜的工艺也更优秀，声音毫不逊色，甚至做工更好，外观也更棒，属于制造业的进步和红利了，那就更没有必要去买那些更贵的东西了。也就是说你现在的入门款，已经能达到当年许多“老烧”口中吹嘘的千元价位的质量层次了。

总而言之，如果你真的想要当一个“好好听音乐”的配置，可以买一个 200 左右的尾巴，或者有钱买个 900 左右的 USB 解码器，解决你播放设备的底噪和干扰问题，再买一个 300-500 多调音中正的耳机就基本足矣。最多最多也就不到 2000 块钱，便宜的话也就不到 500，已经足够满足一个“听流行音乐为主的普通音乐爱好者”的需求了。

当然你有什么特殊癖好，想要玩黑胶，构建家庭的影院音响系统，就偏好某种特殊的调音，愿意为了某种“硬件 EQ”而花钱，那就不在我们讨论范畴了，超级小众的需求，必然会带来巨大的经济消耗，烧钱也是必然的了。

“煲机”有必要吗

很多人都会讨论“煲机”的作用，甚至无论耳机需要煲，电源线，数据线都需要煲……而且很多人都会信誓旦旦的说经过长年累月的“煲机”之后，声音会更好听。

这里需要明确的还是“煲机”的作用，所谓“煲”就是通过长时间的工作，让设备产生老化，并通过老化，改变设备的声音。

所以你说“煲机”可以改变声音吗？理论上的确可以，因为你设备都老化了，不说芯片电阻电容，你耳机的振膜老化了，松了，声音自然也会改变的。

但“煲机”可以让声音更好吗？不一定。

振膜松动，电容老化，带来的声音改变，一定是正向的吗？就跟你说一个手机屏幕老化，开始微微变黄，可能有些人喜欢暖色调屏幕，觉得屏幕观感更好了，但有些人喜欢冷屏，自然会觉得这屏幕已经不行了。而客观条件上，屏幕的老化肯定是越来越差的，而耳机振膜的松动，自然也是越来越差的。

如果通过煲机老化设备带来的声音是正向的，厂家为什么不直接在工厂里做好呢？都知道机器出厂检测还有烤机测试，那为啥不能给耳机来这么一套呢？必然也是因为不一定有用啊。

所以“煲机”只是用过度使用的方式，让你的设备衰老，并且“赌”它衰老后的表现正巧符合你的心意……

客观思考一下，我认为这个行为是没有意义的，堪比当年 CHH 某个人为了证明买到手的硬盘不会有问题，疯狂低级格式化各种折腾，最后终于折腾坏了，才长舒一口气“我就说这硬盘不行”。

Hi-Fi 是不是一个骗局？

在最后我想用我在某知名蓝色社交媒体知乎上看到的一个说法来概括一下：

有人提问：“Hi-Fi 是不是一个骗局？”
高赞回答：“Hi-Fi 不是一个骗局。”

是的，不是一个骗局，Hi-Fi 发展到现在，早已经不止一个骗局了，而是成为了很多个骗局交叉其中的混沌状态，而且这群“发烧友”们也早就被冠上了各种“玄学”的帽子。诚然现在也有类似“科学 Hi-Fi”的群体在努力让这个圈子变得正常起来，但正如我前面所说，你即使科学了，在数模转换方面论证到了绝对的低失真，高保真，但你归根结底是要听音乐的，而现在大多数流行音乐……包括再次制作的古典音乐本身，都已经和“Hi-Fi”不沾边了，它们从制作的一开始，就已经产生了大量的失真，你在下游再怎么折腾，再怎么还原，也就是一种自我安慰和徒劳无功。

更有意思的是“Hi-Fi”圈子本身就和薛定谔的猫一样难以观测并呈现波粒二象性，你说一句“Hi-Fi 圈子里充满了骗子”，各方都会表示认同，并且都认为骗子说的是别人而不是自己。这何尝不是一种黑色幽默一样的混沌体现。

放下这些心结想一想，我们的目的是为了听音乐，听更好听的音乐，为什么不能把关注点放到音乐本身呢？我们身处一个流行音乐飞速进展的时代，甚至 AI 的加持还带来了更多的音乐变种，我甚至怀疑未来 AI 可以做到类似“自动调音”的功能，让所有音乐都更加悦耳。当然，这样就更加不 Hi-Fi 了……

但音乐就是一种听觉上的娱乐和享受，你通过音乐享受其中的律动与释放，听懂音乐歌词里的内涵与表达，听明白音乐创作背景故事里的一些历史与传说，不比你在这里不停的拿着一些制作成本或许还没你买过的耳机价格多的歌曲反复 AB 聆听并试图说服自己大脑听到了差距……来的更有意义？

至于“Hi-Fi 是不是一个骗局”这个观点我怎么看，我觉得不重要，现在的“发烧友圈子”感觉已经和“音乐”渐行渐远了，如果有那么多钱，我还是建议多多购买正版音乐，毕竟如果音乐人们都饿死了，你折腾那些个解码和耳放……还有耳机，你听什么呢？总不能一直听《加州旅馆》和《渡口》吧？